12.12.2025 г.

 - Многие считают его законченным циником, прямо-таки одиозной личностью, и я тоже так к нему относился, - поясняет он. - Тем более сам Лермонтов писал в предисловии, что это «портрет, составленный из пороков всего нашего поколения». Но на самом деле Печорин прежде всего пытается познать самого себя - поэтому «Герой нашего времени» и считается первым русским психологическим романом. Эта тема будет потом развиваться во всей русской литературе XIX века, прежде всего у Толстого и Достоевского… Ну а в Печорине, как он сам говорит, живут два человека: первый служит, посещает балы, ухаживает за дамами – словом, социализируется так, как требует общество, а второй – наблюдает за первым и отнюдь не в восторге от него. Он постоянно анализирует свои и чужие поступки, познает все разумом, а не сердцем и поэтому не верит в эти спасительные таблетки, которые мы себе прописываем.

Другую главную радость человека - дружбу – он тоже раскладывает на составляющие: практически в любых отношениях одному человеку от другого что-то нужно, один подчиняется, а кто же пойдет на такое сознательно? Поэтому Печорин приятельствует с доктором Вернером – с ним можно не притворяться, а признаться друг другу, что им просто скучно и нужно с кем-то поговорить – пофилософствовать, чтобы провести время, и только. Это плохо? Нет, это нормальный человеческий взгляд. Дальше он еще попытается быть фаталистом – верить в судьбу, предопределение, карму, о которой говорят восточные религии… Но не может ни во что поверить, потому что не хочет себя обманывать, и в этом его трагедия. Отсюда его байроническая ипохондрия, которая тогда была в большой моде и снова вернулась в моду уже в Серебряном веке, когда Блок и другие поэты-декаденты стали воспевать уныние как некое возвышенное интеллигентское чувство... Можно сказать, что Печорин близок к философии Шопенгауэра, что он предшественник экзистенциализма – философии уже XX века, которая гласит: нет ничего – ни бога, ни предназначения, ни знаков судьбы - есть только человек, его поступки и ответственность за них. Для всего этого нужна титаническая смелость. И вот когда я все это понял, я перестал считать Печорина плохим и начал ему сочувствовать.

 И самое обидное, что он часто оказывается прав. Знаете, можно верить во все что угодно, а также вести соцсети, сидеть на диетах, путешествовать, проходить марафоны успеха и бесконечно что-то покупать, думая, что таким образом «мы становимся лучшей версией себя». Главное – не обнаружить в один прекрасный день, что ты делаешь это все, чтобы просто провести время, и ничто из этого не помогает тебе ответить на вопросы «Кто я?» и «Зачем это нужно?». А это многие обнаруживают - недаром у мужчин бывает кризис среднего возраста.... Но Печорин все-таки задает себе эти, как выразился Достоевский, проклятые вопросы. Так что он, можно сказать, просто пример беспощадной саморефлексии и честности с самим собой.

 Так жить тяжело - таким образом он разрушает себя. Но в наше время, когда вокруг так много откровенного цинизма, рефлексия – совсем не худшее качество.

 - Но Печорин разрушает не только свою жизнь. Он убивает Грушницкого…

 - Как известно, Лермонтов, учившийся у Пушкина, взял у него очень многое, в том числе и фабулу «Евгения Онегина»: дуэль с другом, ухаживание за одной и той женщиной. Но осмыслил все это совершенно по-другому. Грушницкий – нарцисс, он все делает напоказ – даже так носит солдатскую шинель, хотя на самом деле он в чине юнкера. В отличие от Печорина, он неспособен взглянуть на себя со стороны, а затем, завидуя ему и замышляя дуэль, начинает вести себя просто подло. Но дело не только в этом. Когда Печорин дразнит Грушницкого, очаровывает княжну Мери, похищает Бэлу, он пытается воскресить себя к жизни через эмоции. И тем самым вносит трагедию в жизни людей, пусть и невольно. Но и в нем самом растут пустота и отвращение к жизни. А кто из нас не играет людьми, не пользуется ими – своими близкими, например? Я уверен, что каждый из нас когда-то для кого-то стал палачом, пусть и неосознанно. Да и вообще в этой истории главное – не фабула, то есть не ухаживания, дуэль, похищение, горцы, контрабандисты, а монологи, мысли героя - как у Чацкого в «Горе от ума». Эту пьесу выбирают из-за монологов, но, чтобы услышать их, нужно обслуживать эту достаточно вялую историю отношений с Софьей.

 Так что мы постараемся дать Печорину объективную оценку и даже вызвать к нему сочувствие, если получится. А это можно сделать только через исполнителя и его внутреннюю рефлексию.

 - А вы могли бы сыграть его? Вы начинали как актер…

 - Наверное, мог бы - мне даже было бы интересно. Но, честно говоря, не хочется, потому что это такой стресс! Это значит – начать мыслить, как он, задавать себе все эти вопросы и порой получать неприятные ответы. Можно доиграться до того, что грань между Печориным и исполнителем сотрется - у хорошего актера так и произойдет. Это то же самое, что играть Ивана Карамазова - надо погрузиться во вес эти истории о помещиках, которые травят детей собаками, о слезинке ребенка… Это тяжело, это страшно. И нужно не только понимать и проделать над собой все это, но и обладать большим мастерством – 20-летний актер так не сможет. Поэтому Печориным у нас будет более взрослый Слава Виноградов, который теперь точно понимает, что там играть. И пытливый зритель все поймет, потому что эта ситуация - невозможности бегства от самого себя - на самом деле универсальна. Единственное, что нам не позволяет оценить Печорина как современного человека – его кодировка в том времени и среде: офицер, дворянин, служит на Кавказе. Но мы, не переодевая никого в современную одежду, постараемся показать, что все это не столь важно. В любом случае зритель увидит классику, рассказанную интересно, корректно и достаточно неплохо сыгранную.

Из первых уст

Готовясь исполнять главную роль, Вячеслав Виноградов не только постигает характер Печорина, но и примеряет мундир – в 1840-х его шили на заказ, так что он очень украшал владельца, и репетирует мазурку, а значит, хоть пьеса и обращена к современности, мы, зрители, можем рассчитывать на исторические костюмы и танцы. Но еще лучше то, что роль его по-настоящему вдохновляет и ему есть что рассказать.

 - Сейчас, как никогда, «Герой нашего времени» интересен, потому что очень попадает в наше время, - считает он. – Сегодня особенно остра проблема одиночества, и люди не знают, что с этим делать и откуда берется проблема цинизма, когда людей уже ничего не трогает, и они не знают, как в себе возбудить хоть какой-то интерес к жизни… В общем, все как у Печорина. Когда ты читаешь эту книгу в школе, у тебя одно восприятие мира, и тебе навязывается немножко другой стереотип мышления по поводу этого персонажа. Но, наработав жизненный опыт, понимаешь, что он вовсе не так плох, как его рисуют: этот человек просто живет здесь и сейчас, и притом так, как хочет, и сознательно идет на все эксперименты. Недаром жанр спектакля обозначен как исповедь: он (то есть я) будет честен сам с собой наедине со всеми, и в этом его счастье и его проклятие.

 - Как вы пришли к этому пониманию образа? Придумали всю его историю?

 - Можно придумывать сколько угодно, но приедет режиссер и привезет свою историю и свою концепцию - и так или иначе ты должен в нее попадать. Я надеялся на занятость в этом спектакле, но совсем не на эту роль. Так решил режиссер, а ему нужно верить - это необходимое качество, как и любовь ко всему процессу. Изначально у него как у человека, который должен нарисовать картину, есть какой-то замысел, а мы должны быть таким хорошим пластилином, из которого можно лепить любые формы любых цветов.

 - А кто же, по-вашему, настоящий герой?

 - Я не раз задавал режиссерам этот вопрос: кто герой нашего времени? Из-за обилия информации сейчас просто трудно сориентироваться… Думаю, герой – тот, кто осознанно идет на самопожертвование. Такие моменты есть и у Печорина. Так, он мог бы продолжать дальше эти мучительные для обоих отношения с Верой – ему тяжело с ней расстаться, но он ее отпускает. Мог бы жениться на княжне, но отпускает обеих. Так лучше для всех. Да и своей жизнью он рискует постоянно. Хотя это для него не так много значит.

Екатерина КЛИМОВИЧ.

На фото Булата ГАЙНЕТДИНОВА:

режиссер Алексей Доронин; момент репетиции - Вячеслав Виноградов (Печорин) и Паулина Клейн (Бэла).

// "Уфимские ведомости", 11 декабря 2025 года